读后感不仅可以提高我们的写作技巧，还可以培养我们的批判性思维和分析能力，读后感也是一种娱乐方式，它让我们在阅读中获得乐趣和满足感，下面是品读360小编为您分享的莫言蛙的读后感5篇，感谢您的参阅。
莫言蛙的读后感篇1
那棵最小的白菜是和莫言他们有很深的感情的。莫言非常讨厌那个老太太，我觉得莫言这种讨厌很正常，那个老太太不凭良心说话，本来很好的白菜一下子就毁在她的手中，弄坏了又还回来了——太不讲理了吧！
莫言的母亲其实也很舍不得那棵白菜，那棵白菜是他们及时拯救、小心呵护才得以长成的。她表面对老太太很客气，但肚子里面的那股火可想而知。可莫言也应该体谅母亲，并不是她不讲信用，只是实在没有东西卖了，只能卖那三棵白菜了。
而莫言用草棒在地上划算白菜价钱，是就地取村，还是当时穷到连纸和笔都没有呢？
莫言蛙的读后感篇2
忙里偷闲地看完了莫老爷子的《蛙》，总体上的感受不是很舒服。
?蛙》以乡村妇产科医生姑姑的一生为主线，为我们展现了国家人口政策的历程，展现了时代变迁给人们精神上、物质上带来的巨大变化。所有的一切似乎都是挣扎的，邪恶的东西源于美好，而看起来美好的东西却孕育着更邪恶，这就是让人感觉不舒服的原因。
?蛙》，据说是莫老爷子四年磨一剑，无疑是成功的。一部成功的小说一定是基于对人性的深刻剖析、甚至是揪心掏肺的挖掘之上的，至于非要让其承载所谓的历史使命则大可不必。当然，大气之作是无法脱离历史而孤立存在的。
对人性的剖析，就如同将一个人放在手术台上，放在高倍显微镜下，把轻易不容发觉的东西淋漓尽致地、暴露无遗地、血淋淋地展现出来。其过程是痛苦的，更是不堪的，如同把心掰开，再揉碎。更像是把人放在油锅里煎熬，直至水分全无，让人产生一种透过表皮看到灵魂般的感觉。只有这样，小说中的人物才鲜活，才有冒着热乎气般的真实，读者才会有对号入座的冲动，才会与作者共鸣。
让读者对号入座、与作者产生共鸣的小说就是好小说，《蛙》就是这样一部小说。
莫言蛙的读后感篇3
20xx年在中国的土地上发生了一件令全国人民高兴的事情。莫言获得了中国首个诺贝尔文学奖，打破了中国人拿不到诺贝尔奖的魔咒。不仅是我，乃至全中国人民得知这个消息都神采飞扬，为这位作家喝彩。
莫言知道自己获得诺贝尔文学奖后，他“惊喜而又惶恐”。“惊喜”是自然的，大家都能理解。但是，“惶恐”又是从何而来呢？原来伟大的作家跟大多数明星一样，会担心是不是有更多的人盯着自己找毛病，为难自己。
我认为莫言的这种担心是多余的。俗话说：“身正不怕影子斜。”倘若真有一些无聊的、钻牛角尖的人死盯着莫言，并挑一些毛病为难他，也未必是一件坏事。我们知道世上没有完美的人。人犯错误是正常的事，但不能犯低级错误。俗话说，“知错能改，善莫大焉。”我坚信作家莫言能正视自己的缺点并吸取教训、改正毛病。这样，人们也会谅解你。
莫言说：“果真颁给自己，那么很多作家都具备了获奖的资格。”这句话流露出了莫言的谦虚。这正是我们要学习的。这句话其实也是这位作家能够获得诺贝尔奖的根本原因。他的谦虚使他不想去攀比，使他的作品的内容更加真实、感情更加深厚。
文学大家的背后缺少不了一种高尚的品格。而这些品格正是引领他们走向成功道路上的指向标。我们青少年从小就要具有良好的品格，从小就应该有远大的理想和目标。
莫言的成功就是一个典型的例子。这也是我们青少年努力奋斗的目标。相信不久的未来，中华儿女会拿到更多的诺贝尔奖，获得属于他们的成功。
读了莫言的过奖感言，使我感触很深。莫言获奖让中国人民有信心拿世界上各种各样的奖项，让青少年有一双梦想的翅膀，使他们有信心飞向胜利的彼岸……
莫言蛙的读后感篇4
最近因莫言获得诺贝尔奖而跟风去拜读了他的成名作《红高粱》，觉得如果你没有看过电影《红高粱》，那么你是幸运的，因为红高粱的小说更加精彩，更加真实。电影《红高粱》事实上只是莫言小说《红高粱家族》中的一角，并不是说电影如何，而是一向以来，图书能够给你更多的想象空间。
?红高粱家族》是站在民间立场上讲述的一个抗日故事，从不同的角度，或许是更加真实的角度去诠释那个年代的一些事情，它以虚拟家族回忆的形式把全部笔墨都用来描述由土匪司令余占鳌组织的民间武装，以及发生在高密东北乡这个乡野世界中的各种野性故事，在惊诧于一件件事情的同时，莫言也让你领略了一下魔幻现实主义手法的风采红高梁》都将展现的时空设置在抗日战争时期，并一齐颠覆了传统的抗战影片。抗日战争这段记载着民族伤痛的历史，一向是中华民族。《红高梁》的“我爷爷”和“我奶奶”已完全失却了抗战电影中救世主的形象，他们只是有情有欲的凡夫俗子，杀死日本鬼子也只为的是报已“私仇”。艺术创作的一个广阔舞台，民族危亡中的苦难与拯救为艺术创作留下了充分的施展空间。《红高梁》透过“我爷爷”和“我奶奶”最原始的感情，洗净了积压在中国农民身上的数千年的封建尘土，释放出埋藏在尘土之下残存的生命之火，表达出对人性与本能的极度推崇。
?红高粱》更是一举摘得金熊桂冠，扩大了中国电影的国际影响，被柏林电影节评委认为是中国大陆电影于西方世界的“创世纪”，第一次让西方世界知晓中国内地“有电影”。
莫言蛙的读后感篇5
假期闲来无事，拜读了莫言先生的《蛙》。这是一部长篇小说，小说将书信，小说叙事和话剧融为一体，塑造了一个农村女医生的形象，以对生命强烈的人道关怀，贴近生活的史诗般的叙述，反应了中国成立后近六十年波澜起伏的农村生育史。不管各种媒体是如何炒作宣传这本书的，我觉得这是一部写人，表现人性的小说。
首先，作品语言干干净净，很少旁枝逸出。作者花了大半笔墨描写了一个高密县东北乡的普通妇产科女医生——“我的姑姑”的带有传奇色彩的人生经历。而记叙这样一个鲜为人知的身份，又能微言大义，通过“姑姑”内心的挣扎，反映人内心的矛盾变化，人性充斥在作品的每个文字当中。其次，作品的布局构思颇为新颖。全书采用书信体结构，话剧形式的结尾。莫言说：“写了十几万字以后，我就觉得太复杂了，给阅读带来障碍，我想应该尽量地使这部作品回到朴素的叙述。所以最终采用书信体的结构，但是在最后末尾还是用了话剧的形式，把朴素的叙述让它插上两个翅膀，因为这个话剧里面注入了很多超现实的元素。因此在结构方面，我觉得也是有一些新意，所以这部作品尽管不能完全排除掉自己的某些过去重复（的东西），但是还是有一些创新的东西。”全书五个章节分别由四封长信和一部九幕话剧组成。写信式的讲述不仅方便了作者的写作，也接近了时空的距离以及作者与读者的距离。话剧则是对信件部分另一种角度的重新叙述和有效补充，它把莫言对生命的敬畏与膜拜情结向更纵深处推进，整部小说也因之更加富有意味和张力。
我认为整部小说最精彩的部分是是文章最后的独幕话剧，它以整部小说的叙事为背景拉开帷幕，将一段长故事大历史浓缩在小小的舞台上，将文中人物的性格、形象，内心的纠结和挣扎从感性的的语言文字转化为集体形象的舞台表演，从而使这个故事更能触及读者的灵魂。这是一部具有荒诞色彩的，融合了诙谐、戏谑、调侃、反讽、嬉闹、灵魂独白、戏中戏等文体风格的话剧。在剧本中，生下孩子的陈眉因为孩子被抱走而精神失常，到处寻找自己的孩子，甚至闯进公安派出所去诉冤。“我”一家子给生的孩子“金娃”办满月宴席时，陈眉闯进来抢走“金娃”，跑进一个以民国时期县衙大堂为背景的电视戏剧片拍摄现场。经过“县长”一番颇具讽刺意味的断案后
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